Entrevistar a Susana Pous

DanzAbierta in MalSon; photo Carlos Furman

Durante el fin de semana, DANZA ABIERTA hizo su debut en los estados unidos y bailó MalSon, de Susana Pous, en Jacob’s Pillow. Después de leer mucho sobre la danza cubana en nuestra entrevista con Max Pollak, pensé que a la gente le gustaría leer la perspectiva de Susana. Gracias a Bari Rosenberg por traducir mis pensamientos a español.

karen Krolak: Usted ha descrito MalSon como una “carta de amor a Habana.” ¿Puede decirnos un poco sobre su decisión de mudarse de Cuba a Barcelona?
Susan Pous: Estuve en cuba como asistente de dirección de María Rovira Directora de Transit y descubrí cuba por primera vez y conoció a mi familia cubana, pues Equis Alfonso era entonces su nueva pareja.

Sentí una manera diferente de vivir el arte y la vida y me sentí seducida y después de dos anos de hacer frecuentes viajes decidí parar y probar Cuba por un ano, y así siguieron los anos y van ya 13 anos.

kK: En una entrevista con el coreógrafo de Nueva York, Max Pollak, fundador de RumbaTap, él explicó que la danza afrocubana “toca una fibra profunda y espiritual” en él. ¿Qué piensa Ud. es único sobre la danza cubana?
SP: Que el bailarín no esta tan lejos de ser una persona normal. Desde que nacen crecen alrededor de la danza. Todos los cubanos saben bailar y están muy conectados con la danza y el mundo de la espiritualidad.

DanzAbierta in MalSon; photo Carlos Furman

kK: Tan pocos americanos han experimentado Habana en persona y es posible que no sepan mucho sobre “Son,” la tradición música. ¿Qué puede decirnos sobre este ritmo, su papel en la cultura cubana, y sus asociaciones con el ritmo?
SP: El Son es la música y la danza tradicional cubana que se escucha hasta en el aire y que todos bailan y escuchan en la calle. Para mí lo más importante es que la palabra SON en catalán (mi idioma natal) significa SUENO, y me pareció una casualidad cuando quise hablar del mundo del sueño en un lugar donde esa misma palabra significaba ritmo y danza.


kK: Finalmente, su experiencia en el cine es muy destacado en esta obra de danza. ¿Qué espera Ud. que esta experiencia añada a la danza? Cómo equilibra la enormidad de la imagen con las dimensiones humanas de sus artistas?
SP: Ami siempre me ha interesado el mundo de la imagen por eso estudie en la escuela de Cine y cuando empecé a trabajar con Equis ahora mi esposo que es músico y director de audiovisuales empecé a descubrir que la imagen podía aportar muchas cosas y podía llevarnos a caminos diferentes, de todas maneras en la danza me interesa que la imagen no vaya por si sola sino que exista una relación, no simplemente una escenografía sino que este inmersa dentro del concepto.

The Inside Scoop -- Subluxation -- Part 1

by Nicole Harris

In 2006 I premiered a solo called Subluxation at the Cambridge Multicultural Arts Center as part of Monkeyhouse's Are You Lucky?.  The piece, named after a medical term meaning "the state of being almost dislocated" showed the struggle between fixing what you have or starting over new and asks the question 'what are you willing to sacrifice to make things better?'

This past year I set out to re-set the original solo on someone new and used a Monkeyhouse Musing to play with Nikki Sao Pedro, Bari Rosenberg and Lisa DeBassio (Thank you ladies!!) on a series of basic improv structures from the start of the piece.  Watching all three of their waiting improvs led me to realize that Subluxation could make an interesting group piece.  When I learned about the Green Street Studios Emerging Artist Program I applied with the goal of figuring out what a group Subluxation could be.

Instead of imposing my own story, each of my performers (Caitlin Meehan, Courtney Wagner and Bari Rosenberg) came up with situations in their life in which they felt "slightly dislocated" and the structure pulled itself together almost overnight.  As each of their tales unfold I'll be keeping you updated with photos, interviews and more!  I know you are eager to find out about the lovely ladies I've been working with so keep an eye out for interviews with them coming soon!

** This post was re-posted from http://GSSEmergingArtists.blogspot.com **

Congratulations to Bari Rosenberg

by karen Krolak

Some of you may remember a tiny tap dancer who performed alongside Nicole Harris in Monkeyhouse's Always, and a day... back in 2004. Her name is Bari Rosenberg and she was just selected by Honor Student magazine (from over a 1000 candidates) to be profiled in their April issue. Is it any wonder that she has been accepted to both MIT and Brown University?

Nicole and I both met Bari while teaching at Impulse Dance Center in Natick, MA when she was quite young. Since then Bari has advanced in to the Repertory level modern, jazz, tap, lyrical and ballet classes, assisted classes (including my beginning modern class for four years) and been chosen for the studio's two elite teen ensembles, Connecting Point Dance Company and TAProject. Currently, she is Nicole's Dance Captain for You're a Good Man, Charlie Brown at Natick High School. Somehow she also manages to squeeze in time to be the student liaison to the School Committee, volunteer at a local soup kitchen, tutor a boy struggling with autism and excel academically. Congratulations Bari, we are so proud of all that you have accomplished.